В фильме «Шерлок Холмс: Игра теней» после смерти кронпринца Австрии, только Шерлок Холмс остается, уверен в том, что произошло убийство, а расследование выводит на его главного противника – профессора Мориарти.

Доктор Ватсон успел, уже женится. А Шерлок Холмс всё обдумывает трагическое обстоятельство, связанное с гибелью кронпринца Австрии. Оксфордский профессор, а также оружейный барон и анархист Мориарти решил спровоцировать международный конфликт и организовать теракт на встрече лидеров европейских государств. Его надо остановить. Холмс проникает в поезд, на котором Ватсон вместе со своей женой едут в свадебное путешествие и беспокойным шепотом сообщает, что, во-первых, мир в опасности, а во-вторых – он не может жить без него.

Гениальный сыщик, который проживает по адресу Бейкер-стрит, за несколько десятков лет успел побывать и джентльменом и для разнообразия – идиотом. В «Игре теней» он, вероятно, впервые выглядит креативной версией Джеймса Бонда. Старинный метод, как и впрочем, его пистолет давно устарел, распутывать преступления, находясь дома – очень скучно. Шерлок Холмс вместе со своим коллегой доктором Ватсоном колесят по всей Европе – мелькает Франция, Швейцария, Англия, но всё это только лишь условности: быстрая смена пейзажа компенсируется увлечением Гая Ричи десятиминутными рапидами.

Среди всего этого Шерлок Холмс выглядит растерянным, помятым и немного уставшим – лицо мокрое, рубашка порвалась. Им пока не удаётся догнать опасного противника Мориарти. Сыщик начинает выпивать и в связи с этим плохо соображает – начинается новый век и перед ним стоит задача не только думать, но и бежать, пытаясь опередить врага. В настоящие время новая модель пистолета имеет большую ценность, нежели обычная наблюдательность. Теперь талант подмечать каждую деталь уже не несёт практически никакой пользы, и Холмс превращается в хронического неудачника, но, как известно лузеры всегда побеждают…
Выход голого Стивена Фрая, который исполняет роль брата гениального Шерлока, вносит некоторую разрядку, но и это не помогает склеить «Игру теней». Она разбивается на эпизоды, каждый из которых относится к разной головоломке…

Второй фильм режиссёра Гая Риччи стал ещё зрелищнее и эффектнее, а команду двух мужчин разбавила и украсила цыганка Сим.

Студия Ardman, которая подарила миру Уоллеса и Громита, Побег из курятника лихо обошлась с рождественским мифом: авторы пластилиновой анимации не делают упор на волшебство и сказочность Рождества, а вместо этого с фантастической точки зрения разъясняют систему функционирования Санта-Клауса, его помощников, дымоходов и подарков в носках.

Анимационная картина вышла очень праздничной, несмотря на изъезженную тему празднования Рождества. Каждый герой мультфильма хорошо запоминается и каждый имеет свою изюминку.

Дед Санта – самый старый представитель семейства, который немного отстал от времени. Старший сын нынешнего Санты – Стив – обеспечивает Секретную Службу самыми новыми технологиями. Младший сын – Артур – умеет радоваться за всех детей, которые получают каждый год подарки. Миссис Санта – любящая жена, которая успевает делать и домашние дела и заниматься онлайн-договорами. А также маленькие помощники Санты – эльфы – весёлые и забавные. И, конечно же, сам Санта-Клаус – двадцатый представитель династии Клаусов.

Оказывается, Санта приветствует современный прогресс. В его корпорации кругом электроника: продвинутый летательный аппарат развозит новогодние подарки, эльфы осуществляют операции по сбросу этих сюрпризов под елку, а потом все вместе быстро сматываются, пока не проснулась детвора. А вот письма Санта продолжает получать, как и прежде, по почте, которую сортирует его сын. Артур слишком неуклюж и нелеп, и поэтому что-то более серьезное ему не доверяют.

Вдруг у Артура появляется удивительный шанс проявить себя: когда эльфы закончили доставку подарков, то младший сын Санты заметил, что один подарок по случайности остался в летательном аппарате. Артур ни в коем случае не мог допустить, чтобы маленькая девочка осталась в Рождество без сюрприза от Санты. Отправляясь в увлекательное путешествие, он не только борется за свои идеалы, но и одерживает победу над своими страхами.

Авторам удалось превзойти себя в плане шуток, у них вышло нечто большее, чем просто милая детская история. И детям и взрослым не придётся скучать, как только они окунутся в столь смешное, доброе и весёлое приключение. Это прекрасная праздничная картина, которую обязательно стоит смотреть всей семьёй.

С 29 декабря 2011 года на широкие экраны выходит еще одна искрометная комедия от труппы театра «Квартет И». Вряд ли можно найти человека, который не видел первую часть этой ленты или же не слышал о других, уже ставших культовыми, картинами популярного творческого коллектива – «День Радио» и «День выборов».

Общая линия прослеживается во всех картинах Квартета – откровенный, доведенный местами до комического абсурда, рассказ обо всех сторонах жизни, удачно помноженный на звездный актерский состав, щедро украшенный замечательно подобранным саундтреком и яркой картинкой.

Основной сюжет фильма довольно избит и незамысловат – четверка друзей проводит 31 декабря на работе одного из них, отмечая корпоратив, спасаясь из щекотливой ситуации, и продолжая…. Ну, конечно же, говорить!!! Говорить обо всем: о жизни, отношениях с женщинами, о работе, о молодости… Круг тем просто неисчерпаем.

Опять нам представят житейские ситуации, которые развиваются в воображении друзей во время разговоров, – популярный комический ход, который так запомнился по первой части фильма. Можно сказать, что эти «зарисовки из жизни» стали главной ее изюминкой, чего только стоит одна картинка «Что такое дифлопе?»

И главное в этой картине даже не звезды или сюжет – а диалоги друзей, которые попадают в точку на все 100%. Если учесть, что в главные актеры выступают и авторами сценария – отличное предновогоднее настроение зрителям просто гарантировано!

Подробности сюжета фильма пока держатся в тайне – это та самая вишенка, которую невозможно снять с торта, пока его не подадут на стол. Но некоторые моменты все-таки озвучены – теперь в кадре с героями появятся и их жены, которым тоже есть, что сказать о своих благоверных и жизни с ними. Мы услышим не только мужской монолог о жизни, но мнение «с того берега», не менее красочное, образное и смешное.

Сами авторы и главные герои признаются, что снимать продолжение первой картины, завоевавшей сердца зрителей в 2010 году, они не планировали, но фильм настолько понравился зрителям, что пришлось пойти им навстречу.

Отличный саундтрек в исполнении харизматичного Алексея Кортнева и его группы «Несчастный случай» только добавляет веселости и легкости сюжету.

«Кот в сапогах» одна из лучших работ Антонио Бандераса по озвучиванию. Его мягкий голос в устах рыжего прохвоста, который делает знаменитые жалостливые глазки, живет своей жизнью.
На экранах зрители увидят довольно простой и по-детски прямолинейный мультяшный фильм, в котором присутствует много «лёгких» шуток и заигрываний. Сюжет анимационного мультфильма «Кот в сапогах» закручивается вокруг Кота, который всеми правдами и неправдами пытается вернуть своё честное имя.
Он вместе с очаровательной бандиткой Кисой Мягколапкой и старым другом Шалтаем-Болтаем решили совершить невозможное: украсть у Джил и Джека волшебные бобы, добраться до поднебесного замка великана, принести яйца золотоносной гусыни и ко всему прочему разобраться, кто кого любит, ненавидит или когда-то предал, а быть может, простил…

Довольно интересен состав трио. Кот, хорошо известный герой, показан в этом мультфильме несколько разносторонне и глубже, расширяя представление о нём как о персонаже. Шалтая зрители знают не слишком хорошо, создатели этим воспользовались и наполнили его достаточно необычной как для сказочного героя индивидуальностью. А вот Киса – совершенно новый персонаж, о которой никто ничего не слышал, хотя чем-то напоминает Варежку из Диснеевского Вольта. Такая же черно-белая кошка с белыми «рукавичками» на лапках и без когтей.

По старой шрековской традиции каждый из героев напоминает озвучивающих их актеров: если уж осла так приблизили к Эдди Мерфи, то за кошачьей мордочкой можно легко разглядеть очаровательную усмешку Сальмы Хайек.

«Кот в сапогах» не является продолжением нашумевшей истории о Шреке. Зрители не смогут отыскать среди героев знакомые лица, но это их только порадует, хотя авторы показывают, откуда произошел знаменитый умиляющий кошачий взгляд.

Также стоит отметить многочисленные танцев. Впечатляет и захватывает подобие чечетки в кошачьем баре. Возможно, впервые в истории компьютерной графики довелось увидеть такую волшебную и естественную прогулку по облакам, которые вовсе не были похожи на дымок или сладкую вату.
Анимационная картина вышла зажигательной, яркой и весёлой. При её просмотре в 3D формате рука так и тянется погладить возникающего на экране рыжего пушистика. А предсказуемые повороты сюжета и долгие диалоги компенсируются приятным юмором, разящим взглядом Кота и превосходной анимацией.

Нью-Йорк… Улицы… Небоскрёбы… Что же может быть прекрасней? А если украсть один из небоскрёбов, точнее вынести из него всё самое ценное? Новый фильм «Как украсть небоскрёб» радует зрителя остроумным юмором и незатейливым сюжетом.

Средняя стоимость квартиры в элитном небоскрёбе составляет около пяти миллионов долларов. «Башня» нашпигована камерами и обслуживающим персоналом. Пентхаус небоскреба занимает крупный финансист Артур Шоу, к которому перешла забота о пенсионном фонде служащих.

Артур оказался не самым честным дельцом и по решению суда несколько миллионов долларов пенсионных накоплений стали недосягаемыми для их владельцев. Команда из шести обманутых неудачников задумала ограбить самое дорогое здание города, а вернее – вернуть свои честно заработанные деньги.

Во главе команды стоит – белый воротничок Бен Стиллер, а с ним: бомж (бывший финансист) – Мэттью Бродерик, кидала – Кейси Аффлек, дама пышных форм – Габури Сидибе, вор – Эдди Мёрфи и на шухере – Майкл Пенья. Честная компания проворачивает гениальное ограбление злобного олигарха, который оставил пятерых друзей Бена без пенсионных накоплений. Главарь команды хочет восстановить справедливость и приходит на помощь пострадавшим.

Два комедийных актёра Эдди Мёрфи и Бен Стиллер играют в тандеме. Юмор в картине бывает, спускается «ниже пояса», но он вовсе не вызывает чувства омерзения.

Возможно, для некоторых начинающих руководителей, эта комедия может стать своего рода самоучителем. Режиссер Бретт Рэтнер показывает, каким должен быть настоящий управленец, который знает толк в своём деле, а самое главное – имеет совесть. Старина Бен прекрасный работник, который не гонится за славой и деньгами. Он ходит на работу, с уважением относится к своим клиентам и коллегам. А самое важное это то, что благодаря Бену дела компании идут только в гору.

Не совсем понятным моментом стал перевод названия киноленты. «Tower Heist» в переводе с английского «ограбленная башня» – такое название лучше бы передало смысл сюжета.
Несмотря на наличие очень интересного сценария, актёры являются движущей силой всей киноленты. Харизма из них так и бьёт ключом. Фильм довольно лёгкий и увлекательный, местами расслабляющий и спокойный, а иногда довольно напряженный.

После громкого успеха первого фильма, появление продолжения «Ёлок» было лишь вопросом времени. Скоро новый год и Тимур Бекмамбетов выпускает новую киноленту.

Кажется, что авторы взяли всё самое лучшее из первой части, добавили что-то из советского кино, оставили несколько старых героев и выдали прекрасную вещь с названием «Ёлки 2».

Схема известна – судьба многих людей удивительно переплетается невидимыми нитями:
Самарская школьница Настя ждёт в качестве новогоднего подарка папу, который сбежал от мамы ещё до рождения дочери. 31-го декабря на пороге квартиры появляется подозрительный мужчина с бородой из ваты…
Майор милиции, отвоевавший в Грозном, когда узнал, что его дочка влюблена в чеченского парня, то немедля принимает меры…

Спортсмены-экстремалы из Перми встречают недобитую ими в первой части фильма бабу Маню и вызываются пешком через весь город доставить старушке чугунную ванну. Ванну бабушке презентовал депутат, который когда-то нечестным путём увёл невесту у своего брата, лётчика Земляникина…

Но лётчик не смог забыть свою возлюбленную и 40 лет подряд ждал с ней встречи каждый Новый год на Красной площади под курантами. А в этом году решил улететь в рейс. И стоит ли говорить о том, что именно в этот день 31 декабря в руки уже пожилой женщины попадает опоздавшее на 40 лет письмо, и она сразу же отправляется на свидание…

Питерский менеджер Боря племянник пилота, который получит небольшую черепно-мозговую травму, забудет и про дядю и про то, что его бросила любимая жена Оля. Всё вспомнить ему поможет друг Женя, а Оля позвонит брату, чтобы выплакаться – тому самому подозрительному папаше из Самары, который нарядился Дедом Морозом и наконец-то решил повидать семилетнюю дочь…

Идея первой части была построена на известной теории шести рукопожатий, а согласно новой концепции здесь практически все россияне – родственники. Особого внимания заслуживает смуглый дворник, который вот уже второй фильм подряд метёт козырный участок на Красной площади и при этом выполняет функции доброго волшебника.

Можно сказать, что в «Ёлках» нет главного персонажа. Ведущий герой здесь – Россия и все живущие на бескрайних просторах страны. Действия киноленты перемещаются из одного города в другой и, как будто бы связывает всех воедино. Люди все разные, но и так похожи друг на друга. У всех одни желания, одни проблемы и одна жизнь…
«Ёлки 2» прекрасный семейный фильм, над которым можно и поплакать и посмеяться.

Пингвин Мамбл уже повзрослел, обзавёлся семьёй и детьми, подсадил всех на танцы и живёт спокойной счастливой жизнью.

Но не тут-то было: сын Эрик не совсем горит желанием стать танцором, как и его отец когда-то не хотел быть певцом. После провала первого же выступления Эрик с двумя друзьями покидает своих сородичей и уходит, куда глаза глядят. Впоследствии оказалось, что они смотрели на соседнее племя, а в частности на могучего Свена – «летающего пингвина». Родные Эрика тем временем оказываются замурованными в своей ледяной долине… Так начинается вторая часть анимационного мультфильма «Делай ноги».

В первые десять минут мультфильма довольно сильно была заметна размытая связь между сценами. Создавалось впечатление, что смотришь не как цельную картину, а скорее экранизацию кратких рассказов, которые объединены одним или несколькими героями.

На протяжении всего мультфильма режиссер показывает человеческие проблемы и способы их решения в зверином мире. Он ставит морских слонов, пингвинов, крилей в такие ситуации, которые до боли напоминают наши, а также наделяет своих персонажей человеческими пороками. Здесь и волнообразный путь лжегероя, и взаимовыручка, и бескорыстная помощь, и даже поиск собственной цели через добровольный уход из дома.

Конечно же, всё это идёт на пользу и детям, а также их родителям. Мультфильм «Делай ноги 2» подойдёт для просмотра как детям, так и взрослым.

За прошедшие годы после выхода первой части заметно улучшилось качество анимации. Если в предыдущей версии пейзажи айсбергов и океана авторы разбавили сценами в зоопарке, то в этот раз зрителей радует красивейший вид северного сияния и игра красок незаметных на первый взгляд обитателей подводного мира – крилей.

Анимационный мультфильм «Делай ноги 2», несмотря на не самую сильную связь между сценами, оказался отличным мюзиклом для всей семьи. Правда создаётся впечатление, что юмор в картине довольно простой, но чтобы отдохнуть и расслабиться просмотр мультфильма – отличный вариант.

Фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой» снят известным режиссером Петром Бусловым по сценарию Никиты Высоцкого – сына певца и поэта. Он рассказывает о самых драматических моментах из биографии Владимира Высоцкого в 1979 году, когда во время концерта он пережил клиническую смерть.
Это самая необычная кинолента из всех, которые появлялись на экранах за последнее время. Её никто не сможет назвать проходной – наоборот, она долго не отпускает за счёт своей болезненности. Технически – это совершенная работа: поразительное сходство атмосферы, красивая картинка, замечательный саундтрек и мощная режиссура.

В основу драмы положен реальный эпизод, который случился на гастролях Владимира Высоцкого за год до его смерти. Эту историю шестнадцатилетнему Никите Высоцкому рассказал Всеволод Абдулов, и именно её сын Высоцкого решил показать в биографической драме. Как уже говорилось, картина довольно странная и тот зритель, который совсем ничего не знает о некоторых деталях жизни Высоцкого, запутается уже с самых первых кадров фильма.

Авторы фильма скрывают от зрителя настоящее имя исполнителя главной роли, обосновывая это тем, что зритель будет весь фильм оценивать работу актера, художников компьютерной графики и гримеров. Зато Буслов и Высоцкий-младший с гордостью говорят о том, как искали подходящую натуру, как с помощью архивных документов восстановили автомобиль Владимира, включая номер машины, и многое другое. Над внешностью и голосом Высоцкого была проведена огромнейшая и тщательная работа и, несмотря на то, что в некоторых фрагментах фильма грим выглядел как маска, сходство просто изумительное.

У авторов киноленты получился временами бессвязный, отлично сделанный монолог сына на могиле отца – здесь присутствует и ненависть, и ярость, и тоска, и бесконечные упреки: почему, зачем, как ты мог… В картине собрались все слухи и вся правда о Высоцком и это делает сценарий ещё более реалистичным.
Режиссеру Буслову удалось оживить Владимира Высоцкого. Все претензии к некоторым актёрам и гриму сводятся на нет.… Над фильмом работали около пяти лет. И в итоге получилась действительно удивительная и качественная кинолента, а самое главное – снятая по личным мотивам. И то, что в неё вложили всю душу и сердце, нет никаких сомнений.

«Война богов: Бессмертные» – творение известного режиссера Тарсема Сингха. Из всех ранее предложенных вариантов на тему древнегреческих мифов у него, пожалуй, получилась наиболее жестокая и при этом самая красивая картина, не зря Сингх вдохновлялся полотнами Караваджо.

Возможно фильм «Война богов…» несколько похож на «300 спартанцев». Но это только на первый взгляд. На самом деле их объединяет лишь древнегреческая мифология и, конечно же, сознание зрителей.
Картина рассказывает историю Тесея – легендарного древнегреческого героя, потомком богов Олимпа. Царь Гиперион собрал огромную армию и желает отомстить олимпийским богам за свои беды, и заодно покорить человечество. Для этого он должен освободить от многолетнего заточения в подземелье сильнейших Титанов, но без волшебного Эпирского лука ему не справиться.

Как известно, богам запрещено вмешиваться в людские дела напрямую, но Зевс в обличии доброго старичка жульнически воспитывает героя фильма Тесея, который способен остановить Гипериона. Тесей в фильме – незаконнорожденный простолюдин, наполненный жаждой мщения за мать…

Появление на земле хозяев Олимпа – действительно захватывающий момент. С рельефными телами в золотых одеяниях и героическим пафосом, они выглядят действительно бессмертными. Схватка богов Олимпа с Титанами стала действительно интересным и ярким эпизодом фильма. Картина очень эффектная, сильная, сочная. Бои поставлены не банально, кажется, что всё как в замедленном кадре – всё кроме богов.
Но не только бои захватывают в фильме, также заслуживают всяких похвал и мрачноватые пейзажи. Город находится на угрюмой и нависающей над морем горе, а в тёмном небе то и дело кружит ястреб, не предвещая ничего хорошего.

Интерпретация богов была достаточно смелой – режиссеру Тарсему Сингху удалось создать совершенно особый стиль, благодаря которому компенсировалось нужное количество спецэффектов.
Картина ещё раз доказывает, что везде и тем более на войне, есть крысы и предатели, которые готовы бежать с тонущего корабля к врагам. Где-то она учит делать правильный выбор, люди потерявшие веру всё-таки находят в себе последние силы, чтобы встать и идти сражаться дальше. Возможно, некоторые скажут, что такое уже неоднократно видели, но такие вещи никогда нелишне посмотреть ещё раз.

Этот фильм задумывался кинодраматургом А. Каплером (известным своими сценариями картин «Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году») как кино-роман. Восемь месяцев, потрясшие мир, показаны через судьбы многих людей, представителей разных слоев русского общества. Бурные события февраля — октября 1917 года запечатлены на художественной ленте впервые. Исторический фильм снят на студии имени М. Горького режиссером Л. Луковым, фильмы которого можно найти на просторах «всемирной паутины» в режиме онлайн: «Большая жизнь», «Два бойца», «Разные судьбы» и многие другие).